《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

《欢迎来龙餐馆》这片子,我一开始看就哭了,真不夸张。文牧野的镜头太会讲故事了,画面里头能看到《饮食男女》那种厨房里的烟火气,也能看到《肖申克的救赎》里那种被关久了、突然想往外跑的劲儿,还有《窃听风暴》里那种沉默中的良心发现。虽然结尾不算传统意义上的坏结局,但看完心里还是堵得慌,想找个地方大哭一场。

故事发生在2003年美军打伊拉克时候的巴格达,片子里叫巴哈塔。沈腾演的东北厨子徐福,为了还债跑到中东,在华人开的“龙餐馆”里当主厨,跟蒋奇明演的经理马俊生搭伙,靠一手地道中餐把生意做得挺红火。这电影不是瞎编的,取材于当年伊拉克战乱里华人餐馆老板的真实经历,“伊拉克炒饭哥”陈宪忠的事儿给了它很扎实的情感底子。

《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

这片子有意思的地方在于,它是一部“反战争的战争片”。徐福手里最重的家伙就是一口炒锅,他干过最“英雄”的事儿,就是在炮火里头收留了一群没家可归的孩子。导演自己说得挺准:“店外是动荡的世界,店内是仍在沸腾的生活。”

看那些中餐特写,热油翻滚、刀工利落,很难不想到李安在《饮食男女》里的镜头。更好玩的是,李安电影里出现了美式中餐左宗棠鸡,而龙餐馆里,徐福跟扎老板说,我们不做左宗棠鸡、李鸿章杂碎这种美式中餐,就这一句话,把中东人扎老板给打动了。

《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

片子有个“希望”的母题在里头。结尾徐福带着孩子们穿过荒原往邻国跑,那群奔跑的少年,其实就是另一种自由的意象。他们从一个监狱到另一个监狱,最后逃出去,这点特别像《肖申克的救赎》,只不过这里的监狱比肖申克那个复杂多了、恐怖多了。孤儿被训练成工具的段落,冷得让人喘不上气。

徐福逃了二十年之后,又回到龙餐馆,看到一道菜是用自己名字命名的,那一瞬间他感慨得不行。这一幕跟《窃听风暴》最后一个镜头挺像的——那个良心发现、救了作家的东德秘密警察,在书店里看到作家后来写的书,他说:那本书是写给我的。

《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

很难不把这片子跟同期上映的诺兰《奥德赛》放一块儿比。诺兰把奇幻漂流讲得清清楚楚、视听拉满,IMAX不白来;文牧野呢,把“命题作文写成了高考满分作文”,让“好好吃饭,好好养孩子”这种朴素到有点老土的价值观,赢得满场的共鸣。商业大片能做成这样,放在以前电影大年也不逊色。

《龙餐馆》里的人物塑造很扎实,扎伊德可能是最让人五味杂陈的一个。他本来是该国水电部的技术官僚,副业是龙餐馆老板,同时还是一个患癌女孩的爸爸。为了给重病的女儿凑医疗费,开了龙餐馆赚外快。他也搞灰产,战争期间利用职务卖通行证,违背信仰卖酒,大发战争财。这种复杂的身份全交织在他一个人身上,对演技挑战很大。埃及演员谢里夫·萨比演得相当让人信服,很多地方甚至比沈腾还出彩,跟本片里演技爆棚的蒋奇明不相上下。

《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

扎伊德通过一个美国军人私下给女儿买抗癌药,对方坐地起价,他忍无可忍拒绝了交易。报复跟着就来了——以战争之名,他的妻子和女儿被枪口屠戮。慈父从此变成复仇者。你理解他,又没法替他开脱。他不是反派,也不是英雄;他是一桩被战争碾碎的悲剧,是影片抛给每个观众的一面镜子:换作是你,你会怎么做?

老扎和徐福因为食物结缘,又都有一个让人牵挂的女儿。这种惺惺相惜,后来成了整条人物线最痛的伏笔。两个父亲,一个失去一切,精神和肉体都被摧毁;另一个救了二十多个孩子,自己还回到了家人身边。

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另一个让人眼前一亮的角色,是马来西亚华裔后代、美国大兵托尼王,李治廷演的,这完全颠覆了他以前的银幕形象。托尼有对母亲的思念,也喜欢小猫,但面对他嘴里的“恐怖分子”时,既害怕又暴虐。战争让复仇变成另一场屠杀,让受害者变成加害者。一念之差,决定的不止一个人的命运。但这仅仅是个人的一念之差吗?“如果没有战争,他不会如此。但即使有战争,他也不必如此。”

看完之后我又想起Beyond那首歌:无助与冰冻的眼睛,流泪看天际带悲愤,是控诉战争到最后,伤痛是儿童。我向世界呼叫,Amani nakupenda,Nakupenda we we,Tuna taka we we,Amani nakupenda,Nakupenda we we。

《欢迎来龙餐馆》触响《Amani》的旋律

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